Acteurs et actrices, réalisateurs, producteurs, compositeurs de bandes originales… Lorsque l’on évoque les métiers du cinéma, nous pensons à une série de professions, d’autres en revanche semblent demeurer dans l’ombre alors qu’elles sont essentielles aux succès des films. Ainsi en est-il par exemples des maquilleurs et maquilleuses et, dans le cas de notre article, des décorateurs, ces deux catégories étant pourtant récompensées à l’occasion des Oscars. Pour autant, connaît-on les grands chefs décorateurs d’Hollywood ou du cinéma français ? Au fil de cet article, nous tenterons de vous démontrer en quoi les décors sont l’une des clés de succès de nos films favoris. Suivez le guide, on vous dit tout.
Sommaire
Sans décor, pas de film…
Si certaines pièces de théâtre peuvent s’affranchir d’un décor et focaliser entièrement l’histoire sur le jeu d’acteur, une telle approche semble plus complexe au cinéma. Ainsi, force est de constater que le décor est un acteur à part entière d’un film. Tantôt invisible aux yeux des spectateurs, tantôt essentiel au déroulement des scènes, il en installe le cadre du film, il en donne une vision cohérente. Il est donc essentiel, lorsque l’on est cinéaste, de ne pas négliger ses décors au risque de desservir l’intention du film, si qualitative soient l’écriture ou le jeu des acteurs.
De la fiction à la réalité : décor et réalisme
Le cinéma n’a pas forcément vocation à retranscrire la réalité de notre monde. Cela semble logique lorsque l’on parle de science-fiction et de mondes fantastiques, mais ce fait l’est également d’une certains manières pour des films dont l’histoire se déroule à notre époque à dans les temps passé. Pourtant, si le cinéma ne cherche pas forcément à recréer le réel, les décors de cinéma ont en revanche vocation à proposer du réalisme, à crédibiliser l’histoire qui nous est racontée, à donner de la cohérence et de la vraisemblabilité aux scénarios.
Bien entendu, certains films vont rechercher une exactitude et une précision maximale. Cela peut-être le cas des fresques historiques par exemple. Mais même lorsque la mission du chef décorateur cinéma n’est pas de recréer la réalité, ce dernier doit garantir le réalisme pour permettre l’immersion des spectateurs dans l’histoire.
Créer la plausibilité dans les moindres détails via les décors de cinéma
Réalisme et plausibilité sont assurément les termes qui définissent le mieux le rôle du décor pour le cinéma. En effet, si les détails ne nous sautent pas aux yeux lorsqu’ils intègrent parfaitement l’ensemble proposé, leurs inexactitudes, leurs faiblesses ou leur inutilité peuvent clairement être dérangeantes.
Pour ce faire, les équipes de décorateurs doivent agir pour faire en sorte que chaque élément du décor, du mobilier aux accessoires, des éléments bâtis aux couleurs, contribuent à la plausibilité du récit, à la création d’une atmosphère en adéquation avec l’histoire et la vision du réalisateur.
Mais attention, pour faire le lien avec la partie précédente, la mission du décorateur de cinéma est bien de créer la plausibilité et par forcément la réalité. Ainsi, certains éléments de décor peuvent être plausibles, réalistes, mais non réels, et être voulus comme tels afin de servir le récit
Les différents types de décors pour le cinéma
D’une catégorie de film à l’autre, d’un film à l’autre, les besoins et moyens pour recréer l’ambiance et l’atmosphère voulues ne sont évidemment pas les mêmes. S’il est assez facile de trouver des décors réels pour une fiction contemporaine, voyager dans le temps ou dans des mondes imaginaires nécessites des procédés divers :
Les décors naturels
Les paysages naturels offrent l’immense avantage d’être peu ou pas marqués temporellement. Des espaces en plein air, dénués de bâtis sont donc assez simples à investir pour raconter une histoire. Il pourra néanmoins être nécessaire de gommer quelques marqueurs (une ligne électrique lointaine par exemple). Pour un film se déroulant à notre époque, le choix est encore plus simple et tout est finalement histoire de cohérence et d’autorisation. Ainsi, la ville est même est parfois un décor. Mieux encore, certains sites historiques sont si bien conservés qu’il suffit parfois de peu d’aménagement et de transformation pour recréer l’ambiance désirée.
Les décors artificiels
Dans de nombreux cas, il est nécessaire de recréer tout ou partie d’un paysage, d’une rue, d’une maison. On passe alors par la création de décors en studio ou sur un plateau de tournage, depuis l’édification de fausses façades, de faux murs, l’installation d’éclairage pour recréer une lumière naturelle, la recherche de mobiliers et d’accessoires, etc. Cette approche demande un travail créatif et technique, menés par le chef décorateur cinéma et ses équipes (accessoiristes, menuisiers, opérateurs…).
Les décors numériques
Lorsque le réel n’est pas adéquat et que les décors artificiels ne suffisent pas, le recours au numérique est la solution parfaite. Grâce aux technologies et création et de traitement de l’image, il est possible d’imaginer n’importe quel décor ou de transformer un décor existant pour l’intégrer dans un monde imaginaire, futuriste, etc.
Il est indéniable que les décors jouent un rôle crucial dans la création d’un univers cinématographique captivant et immersif. Les décors sont non seulement des éléments esthétiques, mais ils contribuent également à l’ambiance, à l’émotion et à la narration. Ils peuvent servir à transmettre des messages symboliques ou à évoquer une époque ou une culture particulière. Les grands réalisateurs ont compris l’importance des décors et ont utilisé leur pouvoir pour créer des chefs-d’œuvre cinématographiques inoubliables. Les spectateurs sont ainsi transportés dans des mondes imaginaires, réalistes ou fantastiques, où les décors contribuent à l’immersion et à la crédibilité de l’histoire. En somme, les décors sont un élément essentiel du cinéma et leur importance ne doit pas être sous-estimée.
